ドラム、リズムパターン、サンバ。

ドラム、リズムパターン、サンバ。

フィルはリズムパターンの間をうずめるものです。しかし基本のリズムパターンはどうゆう風になっているのか、簡単なパターン、基本のパターンからその構成を見ていきましょう。ラテン系の、ボサノバやサンバのリズムパターンの構成はどのようになっているのでしょう。まずはサンバのリズムからです。

  • ラテン系のリズムですが、サンバを構成する楽器は様々ありますがそれをドラムセットでどう表現するのかということです。
  • 右足バスドラム、左足ハイハットですが、2拍のリズムで、1拍目は、右足バスドラム8分音符、左足ハイハット16分音符、右足バスドラム16分音符。2拍目は右足バスドラム8分音符、左足ハイハット8分音符です。タンタタ タンタンです。音でいうとタンツタ タンツです。
  • 両手でハイハットを16分で刻み、この場合左足は踏まなくてよい。右足バスドラムは同じで、タンンタ タンウンです。これでもいいです。
  • 両足を踏みながら、両手の叩く場所を変えていくだけで、様々なパターンが生まれます。さらにサンバらしい音は、リムショットをスネアでもタムでもいいので入れていくということです。この音でサンバらしくなります。かなり多用されます。

シンバル音色と叩き方

シンバル音色と叩き方

ドラムセットの中に、ハイハットシンバル、クラッシュシンバル、ライドシンバル3種があります。チャイナシンバルなどもありますが、基本は同じです。

  • シンバルの、中心部分の膨らんでいる部分はカップと言います。平たい部分をボウといいます。はじの部分をエッジと言います。この三種類の場所と、スティックのチップ、先の部分と横のショルダー部分で叩けば、音色は、2*3で6種類の音が出せます。更に、ハイハットシンバル、クラッシュシンバル、ライドシンバルも3種をかけると6*3で18種類の音が出ます。ハイハットには、更にオープンとクローズがあるので更に、6種類の音が出ます。
  • アコースティックのドラムはこうゆうことですが、デジタルパーカッションの場合には、音色を切り替えることで対応します。強く叩いたときと弱く叩いたときの音色が違います。デジタルドラムの場合には、ボウとエッジで音色が違うなど様々です。スネアドラムでもリムショットに対応しています。タムでも同じです。細かい音色のニュアンスよりも、電子ドラムは電子ドラムらしいものです。アコースティックドラムは、アコースティックドラムの音色の細かな調整が出来るのが、特徴でしょう。

16ビートのバスドラムの位置

16ビートのバスドラムの位置

ドラムのリズムパターン、16ビートのバスドラムの位置についての解説です。
まず右手は、ハイハットを8分で刻みます。13579111315で叩きます。左手はスネアドラムを5と13で叩きます。これは8ビートです。8ビートでいえば12345678で右手ハイハットを刻み、3と7で左手スネアドラムを叩きます。ここから足の位置です。バスドラムを踏む位置です。

  • 16ビートですから、12345678910111213141516ですが、このどの位置に右脚、バスドラムを入れればいいのでしょう。簡単に言えばどの位置に入れても自由です。自由ですが、16分のノリを感じるためには、セオリーがあります。16分の裏の音が重要です。裏の音がとても大事です。
    4分の裏は5と13です。
    8分裏は371115です。8分裏があるので8分を感じます。
    16分裏は246810121416です。この位置が重要です。
  • 基本的に16分の裏の位置に入れて入れば、16分に感じられます。4分の位置や8分の位置では、16分のノリになりません。16分裏があるので16分を感じます。
  • 裏を強く意識していればいいということです。DTMでのドラムの打ち込みなどでも、音の位置を理解していると、ノリを作るのに役立ちます。8分のノリ、16分のノリを自在にコントロール出来ます。

手足のコンビネーション

手足のコンビネーション

  • シンプルで、効果のある、ドラムの練習で、手足を交互に動かす練習をしましょう。手足のコンビネーションで右手ー左手ー右足の順でたたきましょう。まず右手ー左手はスネアドラムでいいでしょう。右足はバスドラムです。これをゆっくりから繰り返し叩きましょう。だんだんテンポを上げていきましょう。出来るようになったら両手をいろんなところに廻していきましょう。ハイタム、ロータム、フロアタム、スネアドラム様々なところを右手ー左手は叩きましょう。ロック系でよく使われるものです。3連です。タタタです。
  • 次は、右手ー左手ー右足ー右足です。右手ー左手はスネアドラムでいいでしょう。右足ー右足はバスドラムです。これも、ゆっくりから初めて、徐々に速くしていきましょう。出来るようになったら両手をいろんなところに廻していきましょう。ハイタム、ロータム、フロアタム、スネアドラム、ハイハットなどどこでもいいです。これは16分が4つです。タタタタです。4連です。
    次は、右手ー左手ー右手ー左手ー右足ー右足です。6連になります。タタタタタタです。3連と16分と考え方は同じです。ゆっくりから、速くしていき、両手でいろんなところに廻していきます。

手足交互、手足コンピネーション

手足交互、手足コンピネーション

シンプルで、効果のある、ドラムの練習で、手足を交互に動かす練習をしましょう。右手はスネアドラムです。右足はバスドラムです。手足手足手足手足と交互叩くだけです。単純です。これを交互にまずは8分で叩きます。慣れたら16分で叩きます。16分では倍のスピードになるので、メトロノームを使い、ゆっくりから叩いて、慣れたら速くしていきます。メトロノームをきっちり使うのがベストでしょう。テンポが速すぎると叩き方にごまかしがうまれるので、まずゆっくりから、叩くようにしましょう。

  • 慣れたら、右手を、色んな所を叩きましょう。タムでもいいですし、シンバルでもいいです。いろんな所を叩けるようになったら、左手を右手と同じタイミングで叩きます。同じ所でもいいですし、別の所でもいいです。左手はフラムの状態になります。
  • 手と足を交互に動かすのは、基本ですが、応用範囲の広い大事な動きです。同時に叩く右手、左手は音量も増しますし、フラムは音圧、スピード感、迫力ともに加わります。非常に効果的な練習です。
    手足交互に、さまざまなものをくわえるだけで、バリエーションが増えていきます。リズムパターンや、フィルインにも応用できます。

ドラム、リズムパターン、レゲエの基本。

ドラム、リズムパターン、レゲエの基本。

フィルはリズムパターンの間をうずめるものです。しかし基本のリズムパターンはどうゆう風になっているのか、簡単なパターン、基本のパターンからその構成を見ていきましょう。レゲエのリズムですが、様々なパーカッションの複合体ですが、これをドラムセットで表現します。シンプルですが、さりげなく、ロックや、ポップスなどでも使われています。

  • 右手は、ハイハットを刻みます。4分音符、8分音符2つ、4分音符、8分音符2つ、です。タン タタ タン タタ です。はいはっとは、オープンハイハットであったり、クローズドハイハットであったり様々です。ライドシンバルを刻んでもいいです。
  • 右足のバスドラムに位置ですが、3拍目に1つ入れます。ウン ウン タン ウン です。ここまでが基本の部分です。
  • ここに更に加えていきます。スネアドラムを左手ですが、クローズドリムショットを入れていきます。クローズドリムショットを入れる場所はさりげなく入れましょう。普通のスネアでも構いません。自由です。
  • フィルの入れる場所ですが、小節終わりの区切りのいい場所の4泊目の位置にクラッシュシンバルをいれていくと、レゲエらしくなります。クラッシュは強めのアクセントがらしさを加えていきます。

ドラム、リズムパターン、ボサノバ。

ドラム、リズムパターン、ボサノバ。

フィルはリズムパターンの間をうずめるものです。しかし基本のリズムパターンはどうゆう風になっているのか、簡単なパターン、基本のパターンからその構成を見ていきましょう。ラテン系の、ボサノバやサンバのリズムパターンの構成はどのようになっているのでしょう。まずはボサノバのリズムからです。

  • ボサノバのリズムパターンは、基本は、右手、ハイハットが、8分音符か16分音符でとらえると。4拍ですから、1234 1234 1234 1234です。これはクローズのハイハットです。細かく刻みます。更に右足がバスドラムです。バスドラムの入れる場所は、1と4で踏みます。1・・4 1・・4 1・・4 1・・4です。
  • ハイハットが、タカタカ タカタカ タカタカ タカタカ です。これにバスドラムがド ドド ドド ドド ド となります。ここまでが基本の基本です。
  • 更にここにスネアドラム、左手で、クローズドリムショットを加えていきますが、入れる位置は色々です。センスです。これは聞いて覚えたほうが早いでしょう。バスドラムと、クローズドハイハットと、クローズドリムショットが基本です。
  • リズムをスウィングさせることなくイーブンに鳴らすこと。リズムは基本的 に2/4。4/4に 直されているものも多く、 2拍子の2拍に アクセントがあります。

バンドの一体感とバッキング

バンドの一体感とバッキング

ギターやベース、キーボード、ドラムなどバンドサウンドを構成している楽器がさまざまあります。バンドのノリが合わないというのは、単に練習量の問題だけではありません。バスドラムの位置を意識することです。ドラマーはもちろんですが、ギタリストも、ベーシストもキーボーディストも、バスドラムの位置を強く意識して、そこにアクセントを持っていくと合うようになります。バスドラムの音がキーになります。メトロノームに合わせるだけでは、なぜか合わないものです。バスドラムが意識されていれば、コードを弾く鍵盤もアルペジオを弾くギタリストであっても、体の中にバスドラムが意識されていれば不思議と自然に合います。もちろん練習しなくていいわけではありません。ちゃんと楽器を毎日弾きましょう。楽器のスキルが上がれば当然有利になります。
更に、ギターや鍵盤のバッキングをどのように合せていくのかをまとめます。まずドラムのリズムパターンをよく聞きます。ドラムセットのどれかに合わせていくということです。バッキングをハイハットに合わせるのか、スネアドラムに合わせるのか、バスドラムに合わせるのか、どれかの音にあわせて、バッキングを載せていくことになります。これが初歩の初歩です。

コンビネーションの練習、ドラム

コンビネーションの練習、ドラム

ドラムの手足のコンビネーションの種類の練習です。ドラムは、左右の両手足の叩く組み合わせです。同時に叩く場合と、ばらばらに叩場合の組み合わせです。手と足をバラバラに動かす基礎の基礎です。基本は3つのパターンです。

  • 手が1打、足が1打です。どこを叩いてもいいのですが、1打目右手でスネアドラムを叩いて、2打目右足はバスドラムを踏みます。また1打目左手でスネアドラムを叩いて、2打目右足はバスドラムを踏みます。スネアドラムでなくてもタムでもハイハットでもいいです。1打目は両手で同時に叩くのもアリです。
  • 手が2打、足が1打です。1打目左手でスネアドラムを叩いて、2打目右手でスネアドラムを叩いて、3打目右足はバスドラムを踏みます。どこを叩いてもいいのですが別のパターンとしては、1打目左手でスネアドラムを叩いて、2打目右手でフロアタムを叩いて、3打目右足はバスドラムを踏みます。どちらでもいいです。
  • 手が3打、足が1打です。スネアだけで3打、4打目右足はバスドラムを踏みます。スネアだけが嫌ならば、1打目右手スネアドラム、2打目左手ハイタム、3打目右手フロアタム、4打目右足はバスドラムを踏みます。

ドラムフィルイン、簡単なものから12

ドラムフィルイン、簡単なものから12

ドラムのフィルインは、おかずとか、埋めるといったものです。曲と曲のつなぎ目を滑らかにしたり、曲の雰囲気を変えたり、盛り上げたり、盛り下げたりという、曲が次にこうゆう方向に行くよというガイドの役目もあります。ドラマーが自由に叩ける部分ですから、個性を出しやすく、ドラマーの人の癖や性格、好みなどが顕著に出ます。ある程度決まっている、リズムパターンの部分より、自由度がかなりあります。

今回は5連符のフィルです。要は、4拍の中の1拍に5つ音が入ります。タンタンタンタンの4拍に5つずつ、タタタタタ、タタタタタ、タタタタタ、タタタタタ、です。あとはどこを叩くかということだけです。まず左手でスネアドラムを叩いて、次に右手でスネアドラムを叩いて、次に左手ハイタムを叩いて、次じゃ右手でフロアタムを叩いて、最後は右足バスドラムです。これを4回繰り返します。1拍に言葉5文字をあてはめて練習しましょう。数が多いので雑になりがちになります。1音1音しっかりたたきましょう。ゆっくりしっかり、きれいに音がつながるようにしましょう。早いとなんとなく聞こえます。ドラムフィル、ドラムフィル、ドラムフィル、ドラムフィル、ドラムフィル、5文字なら何でも構いません。